Kalendarz
Nowe wystawy. Księgozbiory specjalne
Zachęcamy do skorzystania z oferty księgozbiorów specjalnych towarzyszących nowo otwartym wystawom.
Małopolski Budżet Obywatelski
Zachęcamy mieszkańców Województwa Małopolskiego do wzięcia udziału w głosowaniu na zadania zgłoszone w Budżecie Obywatelskim Województwa Małopolskiego.
Bezinteresowność sztuki
Od czerwca 2016 roku MOCAK zorganizuje cykl bezpłatnych spotkań i warsztatów dla podopiecznych Fundacji Anny Dymnej „Mimo wszystko”.
Letnie re-kreacje (2)
Zapraszamy stowarzyszenia działające nieodpłatnie na rzecz młodzieży na bezpłatne oprowadzanie po aktualnych wystawach w MOCAK-u, połączone z warsztatami.
Pop-art po Holokauście
Boris Lurie to amerykański artysta pochodzenia żydowskiego. Tworzył na wielu polach – był artystą wizualnym, prozaikiem i poetą. Swoje działania postrzegał jako sprzeciw wobec dominujących w tamtym czasie w Stanach pop-artu i abstrakcyjnego ekspresjonizmu. Tworzył sztukę zaangażowaną politycznie i społecznie, która sprawia wrażenie spontanicznej, anarchicznej i terapeutycznej.
Karol Marks vs Moby Dick. Analiza formy i rozbiórka idei
Moby Dick i Karol Marks dominują w twórczości Krzysztofa M. Bednarskiego. Pierwszy to prosty i gładki obiekt, który skłania do refleksji. Drugi to rozczochrana głowa, która prowokuje do dyskusji. Moby Dick to symbol lustra, w którym ujawnia się deprawacja natury ludzkiej. Marks to symbol troski o ludzki los, który zainspirował zbrodnię polityczną. KMB wykorzystuje oba te obiekty zarówno pod względem formy, jak i pod względem idei.
Ranny, który może chodzić
Markus Muntean i Adi Rosenblum tworzą duet artystyczny od 1992 roku. Są znani przede wszystkim jako autorzy monumentalnych kompozycji – scen zbiorowych opatrzonych cytatami z literatury. Bohaterowie ich obrazów to młodzi ludzie, których sylwetki zostały przemalowane z materiałów fotograficznych pochodzących z archiwum artystów oraz z czasopism i internetu. Mimika i mowa ciała tych postaci ujawniają najczęściej ich bezradność, samotność i kruchość emocjonalną.
Język kwiatów
Dla Akiry Inumaru natura jest inspiracją i równocześnie źródłem materiałów. Artysta do tworzenia wykorzystuje bowiem kwiaty, barwniki pozyskane z roślin oraz oddziaływanie słoneczne. Jak deklaruje głównym tematem jego realizacji jest światło.
Zbrodnia?
Przedmiotem fascynacji i źródłem inspiracji dla Maca Adamsa są sytuacje niejednoznaczne i równocześnie niepokojące. Tworzy on instalacje oraz fotografie, w których manipuluje percepcją widzów w taki sposób, aby mieli wrażenie podglądania scen zbrodni.
Strategie artystyczne od Skąpskiego
Wystawa pokazuje fotografie, wideo i obiekty studentów oraz absolwentów prowadzonej przez Łukasza Skąpskiego Pracowni Fotografii i Strategii Artystycznych na Akademii Sztuki w Szczecinie.